Aquí está Federico Hencker de Green Road Recording Studio, Costa Rica, respondiendo nuestras preguntas de hoy:
Comencemos con algunas preguntas rápidas para romper el hielo.
• ¿Cuál es tu libro favorito?
No soy un lector frecuente de libros, ¡pero disfruto leyendo muchas cosas técnicas! No estoy seguro de tener un libro favorito, sin embargo, el último que leí fue Red Dragon de Thomas Harris, que disfruté mucho.
• ¿Usuario de Mac o PC?
Usuario de Mac todo el camino.
• ¿Cuál fue el último software o hardware que compró?
Mi última adquisición de hardware fue un sistema de corrección de sala MiniDSP SHD con Dirac Live. Impresionante procesador DSP. Lo uso para administrar mi configuración de múltiples altavoces y para optimizar la respuesta de mi sala de control.
• ¿Grabación analógica o digital?
Grabación analógica. Cuando grabo varias fuentes, para mí es importante sentir los faders y los envíos, tener las bandas/compresores de ecualización al alcance de la mano. Es mucho más fácil enrutar todas las señales juntas con una consola que intentar trabajar digitalmente.
• ¿Tocas algún instrumento musical?
Sí, toco la guitarra. Comencé mi carrera estudiando música con énfasis en ingeniería de audio, así que toco un poco de guitarra eléctrica y acústica en mi tiempo libre.
• ¿Cuál es su estación de trabajo de audio digital favorita para editar sonido?
¡ProTools e iZotope! RX
• ¿Cuáles son tus 3 bandas de música favoritas?
Tool fue definitivamente una de mis mayores influencias seguida por Limp Bizkit y Marylin Manson.
• ¿Los tiempos de covid posteriores al concierto más reciente? ¡Y cuál es tu concierto favorito!
Recientemente asistí a un concierto de Victor Wooten, Steve Bailey y Gregg Bissonette en el Jazz Alley de Seattle. Mi favorito probablemente ha sido Alison Krauss y Robert Plant en Mountain Winery en Saratoga, CA. ¡T-Bone Burnett estaba tocando la guitarra en ese concierto! Esa fue una noche que nunca olvidaré.
• ¿Cuál es la persona más famosa que has conocido?
El año pasado recibí a la estrella de Hollywood Stuart Townsend en mi estudio. Stuart vino a grabar algunas líneas ADR para una película de Hallmark Channel que se estrenó en diciembre de 2021. ¡Fue una experiencia increíble! Fue divertido porque por lo general no estoy seguro de quién viene al estudio hasta el día en que tengo la sesión, para mi sorpresa, ¡era el actor principal de una de mis películas favoritas de principios de los 2000, Queen of the damned!
• Imagina si pudieras conocer a la persona que deseas, ¿quién sería?
Probablemente me gustaría sentarme y charlar con Andy Wallace, es uno de mis ingenieros de mezclas favoritos y la mayoría de las bandas con las que ha trabajado han tenido una gran influencia en mi desarrollo como ingeniero.
• Estas vacaciones: ¿playa o montaña?
Vivo en Costa Rica, así que tengo la suerte de tener ambas opciones disponibles. Probablemente elegiré ir a la playa y simplemente disfrutar del clima de verano durante las vacaciones.
• Entonces, ¿cuál es tu fin de semana preferido?
Quedarme en casa con mi pareja y nuestro Chihuahua Otis! Probablemente ver algunas películas y pedir algo de comida india sería mi fin de semana preferido.
Trayectoria profesional e ideas
¿En qué te basas?
Vivo en el hermoso y soleado país de Costa Rica, sin embargo, soy originario de Colombia.
¿Cómo empezaste en la industria? Cuéntanos sobre tu educación, formación, certificaciones, mentores, clientes…
Cuando terminé la escuela secundaria en Costa Rica, la ingeniería de audio no se consideraba una carrera profesional en el país en ese momento.
Soy de Colombia, así que decidí asistir a la universidad allí. El negocio de la música ha estado creciendo mucho en Colombia en los últimos años, por lo que fue un gran lugar para estudiar ingeniería de audio. Cuando terminé la universidad me uní a la AES y comencé a asistir a convenciones de audio en los EE. UU. y América Latina, donde conocí a mucha gente, incluido Horacio Malvicino. Fue la persona encargada de diseñar Green Road Recording Studio que es mi estudio de proyecto personal y también la persona que me presentó a grandes mentores. Uno de ellos fue Chilitos Valenzuela, pasé un tiempo en California con Chilitos asistiendo a su ProTools Training Pro School, lo que me permitió obtener las certificaciones de operador Avid 210M y 210P en Música y Post. Posteriormente, Horacio también me presentó al productor latino Luigi Giraldo (All Starz de AB Quintanilla, Cristian Castro, Ricardo Montaner) quien me dio la oportunidad de hacer prácticas en su estudio personal en Miami en diferentes ocasiones. Años después, también tuve la oportunidad de asistir a un taller muy interesante con el reconocido ingeniero de grabación vasco Rafa Sardina realizado en Colombia en un estudio diseñado por John Storyk, Estudios AudioVision.
Entre los clientes con los que he tenido el privilegio de trabajar en mi estudio puedo nombrar a productores como Arthur McArthur (50 cent, Drake, Wiz Khalifa), Lord Quest (2 Chainz, Raekwon, ScHoolboy Q) y SwiffD (Method Man & Redman , Shy Glizzy, Bobby V) y en el mundo de la Post Producción he colaborado con empresas como Ubisoft, Lego, Hearby, National Film Board of Canada, Online Voices, Rain Maker Studios entre otras realizando ADR y grabación de voz en off para diferentes producciones.
¡Proyectos actuales que tiene en este momento que no son de alto secreto!
Soy un ingeniero de audio independiente, sin embargo, desde 2010 he estado trabajando en mi proyecto personal que es Green Road Recording Studio, una instalación de grabación y mezcla de última generación diseñada por Malvicino Design Group. Un proyecto en el que estoy trabajando en este momento y que me tiene muy emocionada es un álbum que fusiona Hip Hop y Afrobeat con el conocido maestro de ceremonias local Huba Watson y el compositor y productor musical internacional de LA Masauko Chipembere.
¿Podrías contarnos algunos de los proyectos que más disfrutaste? ¡Tus proyectos destacados!
En el año 2014 tuve la oportunidad de grabar una campaña publicitaria desarrollada por el Instituto Costarricense de Turismo para los mercados de Estados Unidos y Canadá llamada “Save the Americans” fue un hermoso audiovisual con una adaptación de la popular canción de los Tokens “El león duerme esta noche ”con el compositor de Nashville KS Rhoads y el conjunto vocal costarricense Master Key. Tuve la oportunidad de grabar este increíble proyecto con el ingeniero de Nashville Logan Matheny en Green Road Recording Studio. Otro proyecto del que estoy orgulloso es un álbum de reggae que hice para la cantante costarricense Mar Villarreal llamado “Made in Costa Rica”. Estuve involucrado en todos los aspectos técnicos de ese proyecto desde la preproducción hasta el lanzamiento del álbum. Ese álbum es especial para mí ya que llevé a la artista y sus productores a Colombia donde armé una banda de los mejores músicos de estudio (algunos de ellos amigos míos desde la universidad) para ejecutar y grabar todo el álbum dándole una vibra en vivo. él. Finalmente, el último proyecto del que estoy orgulloso es la grabación vocal de un querido y bastante popular personaje principal de un videojuego. Fue una sesión remota desde mi estudio, conectando al actor con la productora en el extranjero y teniendo a los directores de diálogo conectados en tiempo real a través de Zoom dirigiendo al talento. Para esa sesión, Source-Connect jugó un papel clave ya que los supervisores de ADR necesitaban recibir las grabaciones sobre la marcha. Lamentablemente, debido al acuerdo de confidencialidad que firmé, no puedo dar muchos más detalles, pero fue una experiencia fantástica de 4 días grabar los diálogos de ese videojuego.
¿Qué te convierte en un gran artista/estudio de VO?
Bueno, creo que una de las cosas más importantes es la ubicación, el equipo, el espacio y, por supuesto, la experiencia que brindamos. A los turistas les gusta mucho Costa Rica y estoy muy contento de estar aquí las 24 horas del día, los 7 días de la semana, brindándoles apoyo cuando sea necesario. Cuando se trata de actores y actrices, cada vez que requieren un estudio de grabación profesional para terminar algunas líneas de una película, juego o programa de televisión, las productoras acuden a mí para cuidar el talento y poder ser ese puente. entre ellos y el talento. Eso permite mantener el ritmo del proyecto sin interrupciones y creo que eso nos hace únicos.
Green Road Recording ha crecido mucho en los últimos 10 años y estoy muy contento de que mi estudio sea una de las primeras opciones que buscan cuando planean un viaje a Costa Rica, pero también estoy contento de estar en un país donde hay muchas necesidades de la industria. Me gusta apoyar a músicos locales talentosos y trato de ayudar a la escena local tanto como puedo.
"Me gusta apoyar a músicos locales talentosos y trato de ayudar a la escena local tanto como puedo".
¿Qué parte de tu trabajo disfrutas más?
Lo que más disfruto es tener gente de todo el mundo en mi estudio. Un día que nunca olvidaré fue cuando tuve una sesión de voz en off con Lama Geshe YongDong, un renombrado monje tibetano, para mí, esa sesión fue surrealista, no puedo creer que tuviera un ser humano tan increíble trabajando conmigo en el estudio.
¿Qué es lo que disfrutas más aprendiendo?
Audio, no puedo dejar de aprender sobre audio.
y ¿cómo cree que ha cambiado el aprendizaje en esta industria?
Ser capaz de tomar cursos en línea ha sido un cambio de juego total. Especialmente después del covid, hay cada vez más alternativas para aprender más y obtener certificaciones sin salir de casa y creo que eso es realmente maravilloso. Cuando obtuve mis certificaciones de Avid, tuve que completar todos los cursos en el extranjero, y el dinero gastado en alojamiento y viajes es algo que hoy en día debes pensar dos veces si quieres obtener una certificación.
Home Studio para grabación remota
¡Pongámonos nerds con las cosas tecnológicas!
¿Tienes tu propio estudio? ¿Podría decirnos en qué configuración, tecnología y hardware consta? ¿Cómo lo construiste? Qué tipo de interfaz, DAW, configuración, micrófono, auriculares, altavoces…
Sí, tengo mi propio estudio. En el corazón del estudio, trabajo con una consola de matriz lógica de estado sólido. También uso mucho equipo fuera de borda.
Uso previos como: Millennia HV-3D/4, SSL Alpha VHD, API 3124 MB+ y Avalon 737, en cuanto a los A/DD/A ́s uso 32 canales de Lynx Aurora.
Micrófonos, tengo una gran colección dinámica para todo tipo de instrumentos, y también condensadores de diferentes marcas de audio, sin embargo, si tengo que mencionar uno, sería mi AKG c12 VR. Uso ese micrófono tanto como puedo porque siempre me da lo que busco.
Si voy a grabar locuciones prefiero utilizar una Neumann TLM 103 y para ADR suelo utilizar una Sennheiser MKE600 con una Sony ECM-66B como Lav.
En cuanto a DAW, me encanta usar ProTools e iZotope RX. Cada vez que tengo que hacer ADR, también uso VideoSync Pro de aplicaciones no letales que me parecen geniales y, por supuesto, Source Connect para todas mis colaboraciones remotas.
En cuanto a la selección de altavoces, uso un par de DynAudio BM 15A y un subwoofer DynAudio 18S, todo controlado por un sistema de corrección de sala MiniDSP SHD con Dirac Live.
El estudio fue diseñado por Malvicino Design Group, una firma consultora de ingeniería acústica de Nueva York en 2010.
¿Cuáles son tus lugares favoritos para grabar?
Me gusta grabar en entornos controlados donde estoy bastante seguro de que no hay factores externos que puedan filtrarse en los micrófonos. Si el lugar tiene una gran acústica, ¡aún mejor!
Háblenos también de su software.
Bueno, he estado usando ProTools desde los últimos 14 años. Empecé a usar ProTools LE 7.4 y luego pasé a ProTools HD cuando abrí el estudio. Alrededor de 2016 actualicé mi sistema a ProTools nativo para usar el formato de complemento AXX. Desde entonces, uso ProTools Ultimate. Me gusta mantener mi estudio actualizado, incluidos todos mis complementos.
¿Qué tipo de servicios ofrecen con su estudio?
Para servicios musicales ofrezco: producción musical, grabación, mezcla, edición y masterización digital. Para Post Producción ofrezco servicios de ADR y Voice Over. Aquí en Costa Rica trabajo con varios grandes talentos locales de locución con acento neutral, por lo que ese es otro servicio que ofrecemos cuando las empresas de medios requieren funciones como locución o doblaje.
Trabajo remoto con Source-Connect
¿Cómo ha sido la pandemia para usted en cuanto a su trabajo?
Al principio, como cualquier otro negocio, fue difícil, sin embargo, cuando el país comenzó a abrir las fronteras, comencé a notar que muchas personas de EE. UU., Canadá y Europa venían a Costa Rica, probablemente escapando de sus bloqueos para encontrar un ambiente más relajado ambiente, durante ese tiempo empiezo a recibir más clientes que buscan un estudio profesional, entonces creo que eso ayudó a reducir el impacto que dejaron los meses improductivos al principio.
¿Qué porcentaje de tu trabajo es remoto ahora?
ADR y Voice Over es casi 100% remoto ya que la mayoría de las empresas que vienen a mí para este tipo de sesiones son de fuera de Costa Rica.
¿Cuándo empezaste con Source-Connect? ¿Cuál ha sido tu sesión de grabación favorita con SourceConnect? ¿Podrías contarnos algunos de los beneficios de tener herramientas de colaboración remota? ¡Cuéntanos mucho!
Empecé a usar Source-Connect no hace mucho tiempo. Cuando comencé a recibir actores y actrices que buscaban reservar el estudio para sus sesiones de ADR y Voice Over, fue cuando comenzó la necesidad de usar una herramienta remota. Mi sesión favorita con Source-Connect fue una que tuve con la estrella de Hollywood Stuart Townsend. Tuvimos que grabar algunas líneas ADR para una película navideña de Hallmark donde él era el personaje principal. Parcheé el estudio con Source-Connect y Zoom para que el supervisor de diálogos y el equipo de posproducción pudieran recibir cada toma ADR en tiempo real mientras grabábamos a Stuart. Herramientas como Source-Connect realmente marcan la diferencia en sesiones como estas. Por lo general, a los supervisores les gusta tener los audios a mano para decidir si las tomas van o no.
¿Qué te hizo decidir obtener la certificación Source-Connect para tu estudio e ingeniero?
Sí, estoy certificado en Source-Connect Standard y también quiero obtener mi certificación Pro y Pro X. Creo que es importante darles a mis clientes la confianza de que están trabajando con un profesional certificado y que el trabajo se entregará cumpliendo con sus estándares.
“¡Estoy certificado en Source-Connect Standard y busco obtener mi certificación Pro y Pro X también! Creo que es importante brindarles a mis clientes la confianza de que están trabajando con un profesional certificado y que el trabajo se realizará cumpliendo con sus estándares”.
¿Cómo ve trabajar con herramientas remotas en tiempos pospandemia?
Las herramientas remotas llegaron para quedarse. Con un mundo globalizado y tecnológico ahora las personas tienen la capacidad de crear sin salir de casa. Me imagino trabajando cada vez más con herramientas remotas e implementándolas también en proyectos musicales, ¡que es mi próximo gran paso!
¿Qué es lo que más te gusta de la grabación remota?
Bueno, en este momento abrió un nuevo negocio en mi estudio que está grabando ADR y Voice Over. Estoy muy contento de que haya sucedido porque me dio una nueva perspectiva sobre cosas nuevas que ofrecer como propietario de un estudio de música.
¿Llegaron las herramientas de colaboración remota para quedarse?
¡Seguramente! No podría hacer ADR con actores y actrices si no fuera por las herramientas de colaboración remota disponibles.
Entonces, ¿cuáles serían los desafíos que ha enfrentado al trabajar de forma remota?
Todo ha sido muy sencillo, sin embargo, al principio estaba un poco preocupado por la pérdida de transmisión de datos y la conectividad a Internet, invertí en un mejor proveedor de Internet y un módem profesional y luego todas mis preocupaciones desaparecieron cuando comencé a usar Source-Connect.
“…al principio estaba un poco preocupado por la pérdida de transmisión de datos y la conectividad a Internet, invertí en un mejor proveedor de Internet y en un módem profesional y luego todas mis preocupaciones desaparecieron cuando comencé a usar Source-Connect”.
¿Estás colaborando con alguien de forma remota en este momento?
No por el momento, normalmente las colaboraciones remotas que realizo en el estudio son por encargo cuando una productora solicita una sesión de ADR o Voice Over. Al menos a partir de ahora. ¡Mi objetivo es expandirme en un futuro cercano para poder colaborar de forma remota en la industria de la música como ingeniero de grabación y mezcla usando herramientas como Source-Nexus! Lo que encuentro realmente atractivo para un estudio como el mío.
“¡Mi objetivo es expandirme en el futuro cercano para poder colaborar de forma remota en la industria de la música como ingeniero de grabación y mezcla usando herramientas como Source-Nexus!”
Industria, Diversidad, Equidad e Inclusión
¿Cómo describiría la industria de los medios? Y más concretamente, cuéntanos tu experiencia en el sector
Me gusta describirlo como un grupo de personas muy talentosas y creativas que han tenido la fortuna de encontrar su nicho. Hasta ahora mi experiencia ha sido excelente. Tuve la suerte de unirme a la AES después de terminar la universidad, así que he podido relacionarme con personas que de alguna manera me han podido dar un par de consejos. La creación de redes es realmente importante en esta industria, la forma en que hago conexiones es asistiendo a convenciones de la industria y siendo parte de organizaciones de la industria como AES y Latin Grammys.
¿Te gustaría cambiar la industria? Si es así, ¿qué cambiarías?
¡Por supuesto! Siempre hay áreas de mejora. Honestamente, me gustaría cambiar algunos aspectos de cómo las empresas de transmisión aceptan envíos, por ejemplo. Debería haber una manera de filtrar/penalizar el material que no cumple con los estándares técnicos de la industria, a veces las compañías de transmisión simplemente hacen gestos cuando se trata de calidad y los usuarios merecen mucho más que eso.
¿Cuál es su perspectiva sobre la diversidad, la equidad y la inclusión en la industria en este momento?
¡Creo que es genial y me emociona estar en un mundo donde puedes encontrar oportunidades para todos! La diversidad y la inclusión abren el espectro. Pertenecemos a un grupo de personas muy creativas y talentosas y ahora todos son bienvenidos a unirse.
¿Cómo ve el futuro de la industria desde su perspectiva?
La transmisión ha abierto muchas oportunidades nuevas para todos, la industria ha evolucionado rápidamente, ahora con audio inmersivo y toda la tecnología alrededor es un buen momento para ser parte de ella.
Consejos para otros artistas de VO/ingenieros de sonido/personas de la industria
¿Cómo describiría su trabajo a quienes conocen bien la industria?
Como un tipo de trabajo completo, supongo. Dado que dirijo el estudio yo solo, tengo que ser muy versátil cuando se trata de mi trabajo.
Un día estoy mezclando un álbum, al día siguiente preparo el estudio para una compleja sesión de ADR en la que nunca sé quién será mi próximo invitado y, a veces, ¡pueden ser estrellas de cine!
¿Qué tipo de cualidades personales crees que se adaptan mejor a tu trabajo?
Creo que es importante ser una persona sociable y un poco extrovertida para hacer bien el trabajo. Cuando diriges un estudio profesional, tienes que ser muy abierto de mente y también tener una personalidad fuerte, no todos son aptos para tal responsabilidad.
¿Tiene algún consejo para otros profesionales de la industria?
Solo sigue haciendo lo que más te gusta, sé paciente y siempre trata de dar lo mejor de ti sin importar las circunstancias, si cometes un error, sé humilde y siempre discúlpate con tus compañeros.
¿A quién le ha resultado útil mirar o de quién aprender?
Tengo un muy buen amigo en Colombia, Felipe López, un increíble ingeniero de masterización que fue mi maestro cuando estaba en la universidad. Cada vez que tengo preguntas técnicas sobre lo que voy a hacer a continuación, siempre recurro a él.
¿Qué consejo le darías a alguien que prueba este tipo de flujo de trabajo remoto por primera vez?
Siempre es útil saber un poco sobre cosas de TI. Redes, Internet y módems. Asegúrese de que su conexión a Internet sea lo más estable posible y ejecute tantas pruebas como sea posible sin tener a su cliente en el otro lado esperando que solucione un posible problema.
¿Cuál dirías que es tu receta para el éxito?
Amor por el oficio, disciplina, red y mucha persistencia!
¿Qué sería lo que más le gustaría que nuestros oyentes se llevaran de esta entrevista?
La industria del audio es una hermosa industria a la que pertenecer. Sigue haciendo lo que más te gusta. Siempre da crédito a las personas que lo merecen y sé tú mismo mientras sigues tu camino. Es largo, así que trata de disfrutar el viaje.
“La industria del audio es una hermosa industria a la que pertenecer. Sigue haciendo lo que más amas. Siempre da crédito a las personas que lo merecen y sé tú mismo mientras sigues tu camino. Es largo, así que intenta disfrutar el viaje”.
¡No olvides despedirte!
¿Hay algo más que le gustaría compartir con nuestros lectores?
Solo quiero agradecerles por darme la oportunidad de compartir parte de lo que hago aquí en Green Road Recording Studio en Costa Rica. Siempre es gratificante cómo compañías como Source Elements no solo desarrollan herramientas increíbles que nos ayudan a conectarnos con el mundo, sino que también ayudan a ingenieros como yo a obtener un poco de exposición, así que, ¡sigan rockeando, muchachos! ¡Estoy emocionado por hacer esta entrevista y espero que esto pueda inspirar a otros a seguir intentándolo!
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